【ネタバレ】『ジョン・ウィック：パラベラム』感想・解説・評価｜みんなが後悔する話

そんなジョン・ウィックの友人でニューヨーク・コンチネンタル・ホテルの支配人、ウィンストンは友人のよしみでジョン・ウィックが逃亡できるように1時間の猶予を与えるという粋な計らいを魅せました。

いざこれから！といった盛り上がりを見せた直後からスタートを切った本作。前作の推進力を保ったまま、激しい逃亡劇から幕を開けましたね。

のっけから激しいアクションの連続は前作『チャプター２』と同様で、殺しとネオンの世界へ引きずり戻されました。

ちなみに前作も今作もビルに投影されているのはチャールズ・チャップリンと肩を並べ「世界の三大喜劇王」と呼ばれた一人、バスター・キートン。キートンの芸風は、体を張ったアクションが主で、いわば体を張る系俳優の元祖ともいえる存在です。

本作ジョン・ウィックを演じるキアヌ・リーブスも猛特訓を積みガン・フーを習得し、カースタントなど危険なスタントもいくらか本人が演じております。（『チャプター２』で車で突っ込まれ、ドアの外れたマスタングから転げ落ちるシーンなどはキアヌ本人が演じています。）

体を張ったアクションで人々を楽しませるという精神が『ジョン・ウィック』というシリーズの根底にあるのでしょう。

チクタクチクタク。いよいよ処分が下され、ジョン・ウィックの首にかけられて賞金目当てに世界中の殺し屋が彼を襲います。

満身創痍で追っ手を逃れ、たどり着いたのは自分を育てた組織の元。

さらにここで逃亡の協力を得て、カサブランカへ。カサブランカでは過去に誓印を交わしたソフィア（ハル・ベリー）に協力を求め、主席の1人から首領の居場所を突き止めます。

ジョン・ウィックはそそくさとその場を去りたかったのに、ソフィアが愛犬を撃たれたことにブチギレて、大暴れした挙句、ジョン・ウィックは砂漠に放り出されます。

やっと首領の元へとたどり着いたジョン・ウィックは自分にかけられた賞金をどうにかして取り消して欲しいと哀願します。

ここまででおよそ半分。

なんなら、行く先々で過去に関わった人々に協力を得るのですが、そのいずれもジョン・ウィックの表情には後悔が見えるんです。

そんなに後悔して逃げ回るんなら、なんで撃ったん！？

さらに前作で粋な計らいを見せたウィンストンも同様に、ジョン・ウィックに情けをかけたことにより罰を受け、これまた後悔。

ニューヨーク・コンチネンタル・ホテルから追い出されそうになりますが、自らルールをぶち破り、意地でもホテルからどかない策をとり、挙句ジョン・ウィックを裏切る始末です。

まぁウィンストンの裏切りについての審議はまだわかりませんし、その場を打破する策だと信じたいですね。きっと殺すつもりなら頭撃っただろうし。

今回の件でジョン・ウィック、ウィンストン、バワリー・キングの３名が大きな罰を受けますが、３名の中で唯一ブレずに構えていたのはバワリー・キングのみ。さすがのモーフィアス。

要するに前作までが明確な標的が存在する《追うアクション》だったのに対し、漠然とした目標しかない《追われるアクション》になってしまったため、アクションのアイディアがより斬新になり、その質が上がったとしても、ジョン・ウィックというキャラクターのスケールが小さくなったように感じてしまいました。つまり小物感を感じてしまったんですね。

アクションまでのシーケンスが攻めの姿勢なのか、逃げの姿勢なのかによって、そのキャラクターに対する印象は大きく変わるということですね。

クライマックスのホテル内で繰り広げられるアクションシーケンスについてですが、ここは攻めでも逃げでもなく、守りの姿勢なので、逃げよりかはいくらかマシになりましたが、やはり今までの様なジョン・ウィックらしさを感じられなかったのが残念でした。

どうせなら裁定人をスケープゴートにして、ぶち殺すくらいやってくれれば作品に対する印象も変わったかもしれません。

と、ここまでネガティブな意見を淡々と述べてきましたが、本作の副題はパラベラム。つまり準備です。

本作が次作、攻めの姿勢に向かせる大きな準備という仕掛けだったとしたら・・・。

１本の映画としてはやはりいかがなものかと思いますが、２部構成と考えたら『キルビル』しかり、壮大な復讐劇の出来上がりですね。

そんなことを象徴したのかしてないのか、唯一攻めの姿勢を崩さなかったバワリー・キングがジョウ・ウィックの復讐心に火をつけ幕を閉じました。

イメージシステムの不足

スタントダブル、スタントコーディネーターの輝かしい功績、さらにはディケードを代表するアクションシリーズを手掛けたことから、チャド・スタエルスキ＝アクション映画ととらわれがちですが、実はスクリーンに多くのイメージシステムを仕込む、芸術的に長けた映像作家でもあります。

[box04 title=”イメージシステム”]

映画のプロットの中で明示あるいは暗示されている、テーマやモチーフ、象徴的な画像・映像のこと。

[/box04]

前述したバスター・キートンもそれの一つですし、『チャプター２』からとって言えば、ジョン・ウィックとサンティーノが美術館で会話するシーンの背景に飾られている絵画はイタリアの内戦を描いた作品で、今後の展開を示唆していますし、ここでは二人が左右対称に画角に収められることで、二人の力が拮抗していることを示します。

これに対し、サンティーノとジョン・ウィックがジョン邸で会話するシーンでは、サンティーノの顔はしっかりとライティングされ両目がハッキリと見えているのに対し、ジョン・ウィックは常に片目のみしか写されず、力の上下関係を表しています。

また、１２人の主席の一人になりたい会話しているサンティーノの背後にはオリンポス１２神の彫刻があり、１２人の主席とオリンポス１２神がかけられています。

さらに『チャプター２』では鏡への移りこみ以外で、ガラスやテーブルにキャラクターが移りこむシーンが９５以上もあり、これが何を意味するかと言えば、『ジョーカー』評でも解説しましたがキャラクターの２面性です。

『ジョーカー』ネタバレ感想・解説・考察｜今この作品が作られた理由

このようにあらゆるシーンにイメージシステムがちりばめられているのですが、本作からはそういった表現をあまり感じ取ることができませんでした。

ただし、イメージシステムを感じ取るのは非常に難しく、ゆえに映画は何度も観るべきなので僕がただ気づいていないだけの可能性の方が大きいのです。

本作に施されたイメージシステムを１点だすと、移りこみの２ショットが非常に面白かったです。

移りこみについては前述した通りですが、普通２ショットというのは、２人の会話シーンにおけるマスターショットなどに使われ、両者の腰から上を画面に収めたミディアムショットなどで構成されることが多いです。

では移りこみの２ショットとは何処のことで、どういうことなのか。

それはジョン・ウィックの顔がガラスに移りこみ、その奥で移りこんだ顔とかぶるように現れるゼロのショットです。

まぁ、そのショットのすぐあとにゼロ自身が台詞で説明してくれるんですけどねｗ

アクションとジャッキー

ここまでいろんなことをダラダラと言ってきましたが、本作を語るならアクションについて語らなければ何を見てきたんだってことになっちゃいますよね！ｗ

すでにギンティ小林さんが「○○・フー」と言っているように、本作はガン（銃）をあらゆるものに変えた新たな”フー”で溢れかえっています。例えば本を使った「ブック・フー」。ナイフをパンチのように繰り出す「ナイ・フー」。馬をまるで固定砲台のように利用した「バ・フー」（ベスト・オブ・フー大賞）。

中でも馬の使い方の斬新さたるやｗわざわざ馬の向きまで変えて狙いを定めて撃ちこんでますからねｗ

要するにその場に持ち合わせたものを即席で凶器に変えているわけですが、この感覚は全盛期のジャッキー・チェン作品と酷似しているんですよ。いまやハリウッド界屈指の動けるアクションスターとなったトム・クルーズが『MI6:フォールアウト』のインタビューで、ジャッキー・チェンについてどう思っているかインタビューされたところ、「彼は僕が目指している全てもを持っている」と発言していました。

また本作で忘れちゃいけないのがハル・ベリーの存在ですね！

ちょっと書き疲れちゃったんで、サボリ全開で行きますが、くそカッコいいなハル・ベリー！！！

さらに、期待していたマーク・ダコスコスが期待通りの活躍を放ってくれました！

何はともあれ、次回作に期待しましょう！